How the body tells the story.

A four-day workshop for professional actors who want to keep honing their craft and gain confidence performing on screen in English — also ideal for actors whose experience is largely in theatre. All material is in English, drawn from film and TV.

The techniques are led by body-based approaches that explore physical ease on camera and how to reach a deep inner connection to the unspoken layers of the story. We explore the nuances of how the body reveals the story on screen. The workshop is an opportunity to experiment, play and be challenged to make daring creative choices.

Tune the body

Each day begins with Qigong, breath work and energetic balancing. Physical training is fundamental to the technique, leading to greater receptivity, physical range and a strong connection to the inner life.

Focus your energy

Explore how to adapt Michael Chekhov’s technique to camera, and learn to maximise the energetic connection to yourself and others.

Lift it off the page

Working on film and TV scripts to bring the character off the page through the body.

Your scene, on tape

You work on a scene in English throughout the workshop and record it at the end as a professional self-tape.

The body at the heart of the practice.

Over four days, participants learn and experience a method of training for screen that places the body at the heart of the practice. Connecting to your own body helps you recognise the habitual patterns that often hinder your ability to be fully present in the moment. Amanda uses these techniques to coach and train actors for film and television, and continues to explore ways to expand the actor’s toolbox and preparation process.

In the workshop you will

• 01Sharpen your physical skills through body-based practice
• 02Expand your current creative process
• 03Work with a team of high-level professionals
• 04Be supported to explore and take risks
• 05Make interesting choices beyond the obvious interpretation
• 06Hone your ability to be present
• 07Expand your screen presence

Four days with one of the UK’s leading screen acting coaches, for a small selected group of professional actors — with a finished, professionally shot self-tape to take away. Quality over volume, by design.

Acting coach, teacher and director with over thirty years of experience. As a freelance coach she has worked with actors on film, TV and stage productions, and has taught in the UK and internationally.

Chilean–Spanish audiovisual producer and actress. Graduate of the Pontificia Universidad Católica de Chile, with an MA from RCSSD, University of London. Founder of Clara Films (Chile 2018, Spain 2025), focused on international coproduction bridging Latin America and Europe.

Cómo el cuerpo cuenta la historia.

Un workshop de cuatro días para actores profesionales que quieren seguir perfeccionando su oficio y ganar seguridad actuando frente a la cámara en inglés. Ideal también para actores con trayectoria principalmente teatral. Todo el material es en inglés y proviene del cine y la televisión.

Las técnicas parten de enfoques corporales que exploran la soltura física ante la cámara y cómo alcanzar una conexión interior profunda con las capas no dichas de la historia. Exploramos los matices de cómo el cuerpo revela la historia en pantalla. El workshop es una oportunidad para experimentar, jugar y atreverse a tomar decisiones creativas arriesgadas.

Afinar el cuerpo

Cada día empieza con Qigong, respiración y equilibrio energético. El entrenamiento físico es fundamental en la técnica: aporta receptividad, rango físico y una conexión fuerte con la vida interior.

Enfocar la energía

Explora cómo adaptar la técnica de Michael Chekhov a la cámara y aprende a potenciar la conexión energética contigo y con los demás.

Del papel al cuerpo

Trabajo con guiones de cine y TV para sacar al personaje del papel a través del cuerpo.

Tu escena, grabada

Trabajas una escena en inglés durante el workshop y la grabas al final como self-tape profesional.

El cuerpo en el centro de la práctica.

Durante cuatro días, los participantes aprenden y experimentan un método de entrenamiento para cámara que sitúa el cuerpo en el centro de la práctica. Conectar con el propio cuerpo ayuda a reconocer los patrones habituales que a menudo impiden estar plenamente presente en el momento. Amanda utiliza estas técnicas para preparar y formar a actores de cine y televisión, y sigue explorando nuevas formas de ampliar la caja de herramientas y el proceso de preparación del actor.

En el workshop vas a

• 01Afinar tus habilidades físicas con prácticas corporales
• 02Ampliar tu proceso creativo
• 03Trabajar con un equipo de profesionales de alto nivel
• 04Explorar y arriesgar, con acompañamiento
• 05Tomar decisiones interesantes, más allá de la interpretación obvia
• 06Perfeccionar tu capacidad de estar presente
• 07Ampliar tu presencia en pantalla

Cuatro días con una de las coaches de cámara de referencia en el Reino Unido, para un grupo reducido y seleccionado de actores profesionales, y con un self-tape terminado y rodado profesionalmente. Calidad antes que volumen, por decisión propia.

Coach, profesora y directora con más de treinta años de experiencia. Como coach independiente ha trabajado con actores en producciones de cine, televisión y teatro, y ha enseñado en el Reino Unido y a nivel internacional.

Productora audiovisual y actriz chileno-española. Titulada en la Pontificia Universidad Católica de Chile y con un máster de la RCSSD, Universidad de Londres. Fundadora de Clara Films (Chile 2018, España 2025), centrada en la coproducción internacional entre Latinoamérica y Europa.